Ausstellung von Künstlern des Ateliers Trapmannpalast in Ratingen
Das renommierte Atelier Trapmannpalast in Ratingen präsentiert eine beeindruckende Ausstellung der talentierten Künstler, die dort tätig sind. Die Werke, die in dieser Ausstellung zu sehen sind, zeugen von Kreativität, Innovation und künstlerischem Talent. Die Besucher haben die Möglichkeit, in die faszinierende Welt der Malerei, Bildhauerei und Fotografie einzutauchen und die Vielfalt der künstlerischen Ausdrucksformen zu entdecken. Diese Ausstellung bietet eine einzigartige Gelegenheit, die Vielfalt und Originalität der Künstler des Ateliers Trapmannpalast kennenzulernen. Ein Besuch lohnt sich, um die künstlerische Schönheit und Leidenschaft dieser außergewöhnlichen Künstler hautnah zu erleben.
Frisch, anders, skurril
Neue Ausstellung der Künstler des Atelier Trapmannpalast in Ratingen
Galeristin Meike Müller präsentiert Neues aus dem Palast im Kunsthaus Ratingen
„Erfrischend, anders, skurril.“ So die Kurzbeschreibung von Galeristin Meike Müller, wenn sie nach der aktuellen Ausstellung im Kunsthaus befragt wird, die noch vier Wochen lang zu sehen ist. Jeder der sechs Künstler aus der Ateliergemeinschaft Trapmanpalast hat seine eigene Handschrift. „Mit drei von den sechs Künstlern habe ich in der Vergangenheit schon zusammengearbeitet“, so Müller. Die übrigen drei kannte sie noch nicht. Also besuchte sie die Gemeinschaft im Dortmunder Atelier mit dem Namen Trapmanpalast – und war überzeugt. Müller holte ausgewählte Werke in die Dumeklemmerstadt, um sie dort den Ratingern vorzustellen.
Neues aus dem Palast
Die Ausstellung mit dem Titel „Neues aus dem Palast“ ist im Kunsthaus Ratingen, Grütstraße 3-7, ist noch bis 25. Mai während der Öffnungszeiten zu sehen. Gezeigt werden Arbeiten von sechs Künstlern der Dortmunder Ateliergemeinschaft Trapmannpalast. Es stellen aus: Kathrin Blanke, Frank Damm, Claudia Dröge, Thomas Dröge, Nicole Kötter und Bodo Nolte.
Verwitterte Oberflächen haben es Claudia Dröge angetan. Mal setzt sie Ziffern auf Holzoberflächen in Szene, mal verarbeitet sie alte Plakattafeln und arrangiert sie mit farbigen und typografischen Elementen zu einem gänzlich neuen Kunstwerk, das aussieht, als hätten Zeit und Verfall es geformt.
Stets aus mehreren Elementen sind die Arbeiten von Frank Damm. Am Anfang steht ein foto-impressionistisch gemaltes Motiv, das ergänzt wird durch Farbflächen, Stempelungen, Collage, Zeichnung etc. Auf diese Weise entsteht – wie bei einem Layout – das Gesamtbild.
Thomas Dröge komponiert Malerei, Zeichnungen, Fotos und Objekte und verfremdet sie digital. Alltagsgegenstände, Symbole oder Situationen bettet er in einen neuen Kontext. Auf diese Weise macht er den Betrachter neugierig.
Ähnlich geht auch Nicole Kötter vor. Auch sie startet mit einer Grundidee, verwirft, überarbeitet, verwirft erneut. Ihre Collagen spielen mit Flächen, Linien und farbigen Kontrasten. Für Kötter ist eher der Weg das Ziel. Nicht das endgültige Motiv steht im Vordergrund, sondern der Entstehungsprozess. „Es ist eine sehr ehrliche Ausstellung“, beschreibt Müller die Ausstellung, die seit einigen Tagen in ihren Räumen zu bewundern ist. „Die Künstler machen Kunst um der Kunst willen.“
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